L’intelligence artificielle fait son entrée dans le monde de la musique en streaming

L’intelligence artificielle (IA) a commencé à faire son chemin dans le monde de la musique en streaming, et il semble qu’elle soit là pour rester. Les plateformes de musique en ligne, telles que Spotify, étudient activement la manière dont elles peuvent tirer parti de l’IA pour améliorer l’expérience des utilisateurs. Mais qu’est-ce que cela signifie pour nous, les auditeurs, et pour les artistes qui créent la musique que nous aimons ?

Traduction vocale et clonage de voix dans les podcasts

L’une des innovations les plus intéressantes que nous ayons vues est la possibilité de traduire les podcasts dans différentes langues et, plus étonnant encore, de cloner la voix du présentateur original.

Imaginez que vous écoutiez votre podcast préféré en anglais, mais traduit dans votre langue maternelle et avec la même voix que le présentateur.

Cela permet non seulement de rendre le contenu plus accessible à un public mondial, mais aussi d’offrir une expérience plus authentique. Actuellement, Spotify a lancé une fonction pilote de traduction de l’anglais vers l’espagnol, le français et l’allemand, mais il est probable que d’autres langues seront bientôt disponibles. Les outils de clonage de voix, qui sont déjà à notre portée, pourraient changer la façon dont nous consommons le contenu audio, en nous permettant de nous connecter à des histoires et des perspectives provenant d’aussi loin que l’Inde, le Nigeria ou l’Allemagne, le tout dans notre propre langue.

La musique générée par l’IA : l’avenir du streaming ?

Au-delà des podcasts, la musique générée par l’IA commence à apparaître sur les plateformes de streaming. Il existe toutefois des règles. Par exemple, Spotify autorise les chansons générées par l’IA, mais pas celles qui utilisent des voix clonées d’artistes sans leur autorisation. Au lieu de supprimer ces chansons, Spotify travaille sur un modèle de rémunération des artistes et sur un système de marquage de la musique générée par l’IA. Ce système est essentiel pour informer à la fois les utilisateurs et les artistes. Mais une question se pose : qui détient les droits d’auteur d’une chanson créée par l’IA : le développeur du logiciel, l’artiste dont la voix a été clonée ou quelqu’un d’autre ? Malgré les nombreuses incertitudes, le contenu généré par l’IA est là et sa présence ne fera que croître.

Repérer la prochaine grande chanson avec l’aide de l’IA

SoundCloud a mis en place un outil d’intelligence artificielle qui analyse la musique et prédit le prochain grand succès. En recherchant des modèles et des caractéristiques dans les chansons, la plateforme espère offrir des recommandations plus précises à ses utilisateurs. Spotify, quant à lui, a lancé son propre DJ doté d’une IA. Non seulement il sélectionne la musique en fonction de vos goûts, mais il vous donne également des informations sur ce que vous écoutez par l’intermédiaire d’une voix synthétique. Les listes de lecture personnalisées ne sont pas une nouveauté, mais avec l’ajout de l’IA, l’expérience devient encore plus personnalisée et enrichissante.

L’IA dans la musique : une bénédiction ou une malédiction ?

L’IA a révolutionné de nombreux secteurs, et la musique ne fait pas exception. Si l’idée de traduire et de cloner les voix dans les podcasts semble prometteuse, l’intégration de l’IA dans la création musicale est un sujet plus controversé. En tant que mélomanes, nous devrions garder l’esprit ouvert et voir comment ces innovations peuvent enrichir notre expérience d’écoute. Toutefois, il est essentiel que les plateformes de diffusion en continu agissent de manière responsable, en protégeant les droits et la créativité des artistes. Comme toujours, nous serions ravis de connaître votre avis sur la question.